王海康：速写一座城 | 建筑绘44

编者按：王海康，建筑师，浙江人，现居深圳，曾就读于天津大学建筑系，“速写深圳”发起人。

作为Urban Sketcher的组织者，应该看重每位成员有没有真的借由绘画而发展自己生命的独特性、有没有真的感受到自己平等开放的文化，以及这个团体有没有借由绘画把平等、开放的精神反馈给社会。

有方：您是什么时候开始画画，又是什么时候开始接触“城市速写”的？

王海康：我是建筑师出身，绘画算是职业需求，速写在我看来，则是一种生活方式。学生时代我在天津大学建筑系受过一些绘画的基础训练，后来，我大约是在加入“全国建筑师诗书画群”的前后开始重拾画笔。

那段时间，我经常和同群的赵谦老师聊起，能不能找些喜欢画画的朋友一起出门写生？刚开始我俩并不知道会不会有人响应，就私下约定，就算最后只剩我俩也要坚持。

至于“城市速写”这个国际组织，则是我更早之前在书店某本出版物里接触到的。我一直被它全新的表达方式和绘画理念吸引着，成了坚定的追随者。

有方：那“城市速写”和“速写深圳”是什么关系呢？

王海康：“速写深圳”是在“城市速写”的理念下逐渐建设起来的，我们目前已经通过申请，正式让深圳成为“城市速写”这个国际组织的会员城市。

“速写深圳”成立至今1年多，已经发展到近800人的规模，一群来自各行各业各个年龄段的人聚集在一起画画，并在活动形式上，渐渐有了一些本土化的特征。

比如我们每周会选一个地点“画聚”，在“城市中行走画画”成了我们的特色。我们在关注城市空间和居住环境的同时也感受了本地的风土人情，当然，这些出发点和几位发起人的建筑师执业背景是密切关联的。

有方：关于“行走”的这点很巧合，因为我们的公众号就叫“行走中的建筑学”。

王海康：我们都提到了“行走”这个关键词。在城市中行走，在行走中画画，我们把绘画当做一种生活方式。相比较于摄影，绘画不仅捕捉了影像，同时也凝聚了画者当下的情绪，人自身的表达成了关注的重点。

我一直是摄影爱好者，旅游时走过不少地方也拍了不计其数的照片，但现在回头想想，印象深刻的却不多，原因在于数码摄影技术普及之后，按快门的动作过于随意，没有沉下心来和景物对话。画画不同，你在描摹的过程中需要去观察很多细节，甚至是瞬息万变的光影及人来人往，而作画的过程又给画作植入了时间的维度。天气在变化，人物场景在变化，你自己的心情也在随之变化，这些都被悄悄记录在了画里，这就是“城市速写”最吸引我的地方。

我们并不只注重画技，更关注绘画者本身的表达及鲜明的个性。我有好多画，哪怕画得再烂也舍不得扔，因为别人关注技法，我在乎心情。在我而言，每一幅画都是很珍贵的生命记忆。

有方：您作为建筑行业的从业人员，画画这件事情和您的职业产生了什么样的联系呢？

王海康：绘画是建筑师的基本功，手绘表达和设计构思是相辅相成的。计算机绘图技术的发展永远替代不了人脑，手到眼到，想法自然就到了。所以我个人认为，手绘是职业建筑师修养很重要的一部分。一个对生活有着敏锐观察能力和饱满热情的人才能成为一名优秀建筑师，“速写深圳”发起人倡导手绘复兴，应该会对这个行业，特别是青年建筑师群体产生一定的引领作用。

有方：您一共组织过多少次速写活动？都去了深圳哪些地方？

王海康：我们从成立至今，连续组织了66期活动，每周一次，风雨无阻。

深圳是个东西走向的带状城市，由西往东，我们的行走轨迹将覆盖深圳的9个行政区。由于建筑师会比较关注旧城改造与城市更新，我们会去一些即将拆除的城中村，白石洲、湖贝村等等，记录深圳最具特色的城市风貌和时代变迁，并以此为素材，参加深港建筑双城双年展。

我们会去深业上城、海岸城之类的城市综合体体验都市白领的现代生活，也会去大万世居、曾家祠堂等古迹呼吁古村落的保护。天气炎热的时候，我们就去东湖公园、四海公园等城市绿地消暑纳凉。虽然写生地点随机选择，但自然而然地，形成了城中村、城市综合体、城市公园、城市古村落等和深圳密切相关的城市系列。这类主题的画作已在“速写深圳”周年画展上展出。

有方：您觉得“速写深圳”能吸引这么多人一起画画的原因是什么？

王海康：我觉得“速写深圳”之所以吸引人，在于它拉近了绘画艺术和普通大众的距离，让越来越多的人开始动笔画画了。

好比摄影，以前并不是所有人都能玩、会玩的，但随着数码摄影技术的发展和手机摄影的普及，几乎人人都可以拍照，人人都有机会拍出好照片。那我就想，绘画可不可以也做到如此呢？

低门槛的设定应该是我们能吸引大家一起画画的原因。很多人参与进来以后，发现画画确实没有想象中的那么难，甚至惊讶于自己的作品能得到认同。我们没有门户之见，也不刻意去区分画种，只要你喜欢画画并且愿意用画画去表达自己就足够了。

有方：您在这个过程中有什么收获或感受？

王海康：以前我不画画的时候，基本上就是“三点一线”很单调的作息和不健康的生活方式，但当我开始参加“速写深圳”的活动，生活视野和交际空间一下子打开了。没有画画这件事，我不会去那么多从未去过的地方，更不会走进乱糟糟的城中村，当然也不会接触、认识到那么多有趣的人。

特别是在城中村画画的时候，我能感受到很多接地气的市井生活和纯朴民风。会有村民搬凳子给我们坐，倒茶给我们喝，一群小孩围着我们问这问那。这让我想起小时候的类似经历，我现在喜欢画画，或许就和那个时候的影响有关。如果我们也能触动围观的小孩对画画产生好奇，也许就能在无形中做到美育和启蒙。

我们这个群体有设计师、律师也有记者，成员来自各行各业。两个职业毫不相关的人坐在一起画画，这件事情本身就很有戏剧性，和年轻人在一起，你还会听到各种各样新奇的想法。所以，城市速写源于绘画而高于绘画，是一种时尚的生活理念，更是个神奇的社交平台。

有方：您有想象过“速写深圳”这个群体10年后的样子么？

王海康：10年后我刚好退休，就更有时间投入进去了。到那时候，我们的城市行走路线应该已经覆盖整个深圳版图，开始拓展到香港及周边城市，我也可以开始重走年轻时走过的经典路线。

我们希望将来深圳可以有机会代表中国承办一届世界城市速写人大会，而从我们自身来讲，除了年度组织的主题画展，我们期待出版一本属于“速写深圳”的系列图书，书名就叫《在城市中行走画画》。人不能没有梦想，万一实现了呢！也许有一天，这一切都会自然而然地发生。