“云门（Cloud Gate）”是印度裔英国艺术家安尼施·卡普尔最为大众所熟知的作品之一。这个以液态水银为灵感的无缝不锈钢塑像位于芝加哥格兰特公园，其镜面曲线外壳能将天空、芝加哥的城市轮廓与前来参观的游客身影映射在一起，从2005年面世以来便成为了广受欢迎的公众艺术品。极端的比例和形状、扭曲映像，这些是安尼施·卡普尔许多作品共同有的特点。通过重叠和扭曲映像，卡普尔在探索如“天与地”、“凹与凸”、“虚与实”等含糊的对立主题时，也将作品的参观者置于了对立的两者之间，使他们在如“哈哈镜”般的镜面映像中获得有趣的体验。
10月25日，安尼施·卡普尔的中国首次个展在中央美术学院美术馆开幕，主要展出了他的四件大型装置作品：《致心爱太阳的交响乐》《准备成为奇特单细胞个体的截面体》《放逐》和《我的红色家乡》，以及他在过去几十年中重要公共艺术作品的模型。而在11月11日开幕的展览第二部分中，卡普尔的不锈钢雕塑和颜料雕塑将对公众开放。这次那些有着完美曲线的不锈钢镜面所映射的不是天空和城市，而是有着600年历史的太庙艺术馆。
太庙是明清两代皇帝祭奠祖先的家庙，始建于明永乐十八年(1420年)。1924年，太庙被辟为和平公园，1950年改为现名"劳动人民文化宫"。太庙艺术馆在2015年正式对外开放。这个故宫紫禁城古建群中的艺术殿堂，如今迎来了来自西方的不锈钢雕塑。那些殿内的沉香木和金丝楠木，也将在镜面中被反射折射，变得模糊扭曲，显现出前所未有的景象。
正如中央美术学院院长、此次展览学术顾问范迪安所说：“他（卡普尔）的许多作品介入不同的城市、不同的文化空间，折射和反射着周边的景象，但又构建出崭新而奇异的景观。他崇尚色彩是洗礼与信仰，空间是心智与灵魂，材料是物质与精神，力求通过视觉迷惑的手段营造至虚空灵的境界，引领观众进行超自然、超感知的对话。”
太庙享殿不锈钢雕塑
太庙享殿东西配殿 部分颜料雕塑作品
中央美术学院美术馆展览部分
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