成品

作者：东郭

材质：玻璃钢、铸铜、石雕

屈原《天问》

雕塑规格：800mmX330mmX960mm 

屈原《天问》胸像，泥雕创作中

屈原（约公元前339--约前278）战国时期最著名的浪漫主义诗人，中医院精英文化的代表，“土族”精神文化的内涵，影响了中国精英阶层达千年之久。

屈原《问天》局部

屈原，成品

成品 屈原 全身肖像

成品 屈原 《离骚》全身肖像，作者：郭东

屈原《天问》

何谓“天问”?王逸《楚辞章句》说：何不言‘问天’？天尊不可问，故曰‘天问’。

一首长诗《天问》，问天地、日月、山川、灵异，不仅仅为根据庙堂壁画而问，其中更是问出了人事、问出了三代史实。由问天地自然而后引出自己的愤慨。

遂古之初，谁传道之？

冥昭瞢闇，谁能极之？

　 冯翼惟像，何以识之？ 问的是远古开始、天地尚未成形，明暗不分混沌一片时的天体情况；又“圜则九重”到“曜灵安藏”对日月星辰进行提问··· ···是对宇宙自然的认识，继而提出人类社会的总结，足足提出了170余个问题。

   何恶辅弼，谗谄是服？比干何逆，而抑沉之？是对史实的质问也是他自身的写照。雷开何顺，而赐封之？为何忠贞之臣得不到重用，全然听信忤逆之徒。他还是不明白，他要问。是啊，何圣人之一德，卒其异方？难道结局都是梅伯受醢，箕子佯狂？是以仰天长啸，问苍天。

　　如雕塑所塑屈原，似一页凝固的篇章，雕塑家将他天问时复杂的情感倾注于双手，那一刻他是与雕刻体并存，用他的思想锻造赋予灵魂的静态物体，使顽石生辉，深深的纹路是历史的鉴证，他既是写意又不写实。

正因为他的悲愤，他的报国无门，铸就了《离骚》《九歌》《天问》，这是史上一代诗人的千古绝唱，是以宋玉所不能及。屈原奔腾的笔势，丰富的写下了人神恋、狂怪之士以及远古历史传说，无所不容。他的文字色泽艳丽，情思馥郁。然乏而作品并非止于此，文字是作者自己的比附，处处流露的是《荷马史诗》与希腊的悲壮的色彩。

一被词人，非一代也。

我们今天再看屈原，抛开历史背景，艺术家通过雕像，向我们传达了一种怎样的思想，张开双臂，仰天长啸，试问苍天。我们已然不再纠结于事物的形体，艺术家将我们带到了屈原的思想深处，他的爱国情操、报国无门，悲愤的心情在他的诗歌里奔腾不息，气势恢弘，“举世皆浊我独清，众人皆醉我独醒”他唯有仰天长叹，试问苍天，何物才能承载如此悲壮的情感。万籁俱静，唯有漫漫沧水似在倾听。我们在深深震撼的同时不得不折服于艺术家的巧夺天工，在他的坚韧与悲壮中，历史的长河撞击着我们的心灵。

   雕塑屈原躯体如苍老遒劲的古树，而观其风骨，旷世绝俗。这与他的作品是截然相反的，却也是最能揭露他作品本质的方式。雕塑手法走势踟蹰顿挫，迟疑凝滞，出入穷尽中，超迈绝伦。如坐究四荒，唯有枯木秃林，是以踌躇低徊，仰天长叹，问天地、日月、山川、灵异，地理、历史、哲学诸多那个时期人类尚未解决的问题，但是这又有谁知道呢，历史的总结、褒贬，政治的主张，于是发起了质问“黄天集命，惟何戒之？受礼天下，又使至代之？”，乃绝望哀嚎“厥严不逢，帝何求？”

   五色使人目盲，五音使人耳聋，五味使人口爽，驰骋畋猎使人心发狂。这里雕塑跳脱于物象，将物与情思相融入，传神者必以形，形与心手相凑而相望，神之所托。是与自然造化、精神灵魂相柔和，将无色无味无音隐迹于雕塑中。作者以沉重的笔调将屈原的境遇与悲痛的心理展露了出来，跳脱出雕塑的局限。手法笔笔似虚，虚中却又强烈的弥漫着充实，笔所未到而气已吞。

   作者以虚旷的姿态，将屈原不与世沉浮的高风峻节之情操展露于雕塑尺寸之间。一首天问，是诗人的自问，对现实的绝望的质问。这里艺术家假以雕塑的手段，再一次阐释了一位爱国诗人旷古绝伦的惊世之作，以及悲痛的心境。