笔墨当随时代，从吉笑作品展看“佛像绘画的中国化”

此次画展，吉笑从20多年艺术创作的积累沉淀中精选30余幅力作，希望观众观展时，能感受佛像绘画中国化的历史脉络，管窥不同时代的佛教绘画之美，可谓用心良苦。

吉笑，祖籍山东。毕业于山东艺术学院中国画专业，曾专攻工笔画。本世纪初留学于日本神户大学文化史专业，系佛教美术研究方向研究生，专注于佛教壁画的研究和创作，于茶道、插花、书法、美术等学科亦有涉猎。回国后曾任《中国贸易报》艺术周刊及佛教文化周刊艺术总监、《图说中国当代美术史》艺术总监等职。现为长广书院院长，山东博山正觉寺书画院教务主任、壁画研究中心主任。

吉笑深厚的专业基础、丰富独特的人生阅历、传承古风和文化互鉴的国际视角，以及在深入研读经藏和做义工过程中对佛教精神的领悟，为其艺术创作注入了强大的生命力。习古、化古而不泥古，将犍陀罗造像、敦煌壁画以及中国历代佛像绘画艺术融会贯通，并兼顾现代审美意趣，从而形成了吉笑独特的佛像绘画艺术风格。

《广东蕉岭龙潭寺壁画》局部

本次展出的作品中，最引人瞩目的是吉笑历时3年、应邀为广东蕉岭龙潭寺创作的长15米、高2.6米的大型壁画。此幅作品以明代法海寺壁画为蓝本，融入唐代佛像绘画和现代美学的元素，进行了二次创作。

作品一改法海寺壁画青绿黛染的整体深色背景，由上而中背景呈现为高远的碧空蓝和温暖的大地色，仅下部保留了青绿山水植物。端坐的佛菩萨从法海寺壁画幽暗、深邃而遥远的虚空中，来到色彩明亮的人世间，祥云缭绕，佛光普照山河大地。

《释迦菩萨立像》

吉笑的壁画《释迦菩萨立像》以犍陀罗时代雕像为原型进行创作。抽象色彩的背景，如高峻山石，似苍茫大地，像流水行云，若光影辉映，朱、黄、赭、青、绿、蓝、紫、玄，多种色彩交敷，层层晕染，呈现出一个广袤深沉、生机盎然的时空场景。游丝、铁线、曹衣等多种线描手法的运用，浅彩淡墨皴染，高鼻深目，佩饰华美，衣褶厚重垂顺，勾画出释迦菩萨栩栩如生的立体形象。在吉笑的作品中，释迦菩萨不再是博物馆里冰冷的雕像，他面容慈悲，体态健美，安详庄严地行走在这个他所深爱眷顾、无数次往返的娑婆世间。静静凝望，可以感受到作品流动的气韵、温度，以及对世间的善意。

吉笑的《四大天王》，题材取自苏州博物馆的镇馆之宝——宋代佛像画精品、苏州瑞光塔银杏木函彩绘四大天王像。吉笑在保留原作风貌的基础上，融入现代审美意蕴，化繁为简，改重彩为淡彩，略去一些配色，画面简洁明快，灵动而不失稳重，更加凸显原作“吴带当风”的线条之美。

《西方广目天王》