搜狐时尚 > 时装 > 设计

Uma Wang | 第一位进入米兰时装周官方日程的中国独立设计师，她的设计灵感征服了全球时尚界

FairyShanghai 2017-07-06 21:57:22 设计米兰时装周独立设计阅读(0) 评论()

声明：本文由入驻搜狐公众平台的作者撰写，除搜狐官方账号外，观点仅代表作者本人，不代表搜狐立场。举报

　　FairyShanghai

　　有人说纽约时尚界有三“王”，Vera Wang，Alexander Wang和Uma Wang。作为中国设计师的代表人物，Uma Wang虽然不如前两者那么广为人知，但是她用自己的设计，征服了世界，成为第一个跻身米兰时装周官方日程的中国面孔。从Uma Wang身上，你能感受到东方女性特有的柔韧的力量，不骄不躁，沉静矜持。

　　请标题 abcdefg

Variation X Uma Wang

　　Uma Wang的中文名叫王汁。“汁”在字典里的释义是：混有某种物质的水。意外得契合Uma Wang现在的状态：混合了东西方的思想，完美消化每一件作品背后的风土人情。

(王汁 Uma Wang)

　　1996年，Uma Wang毕业于中国纺织大学（今东华大学），后远赴英国伦敦中央圣马丁艺术设计学院进修。她的设计风格深受伦敦当代艺术的陶染，而植根于血脉的中国传统文化又在潜移默化中左右着其风格。因此，即使Uma Wang从不在设计中刻意强调中国元素，人们也总能一眼看出这些作品是出自一位东方女性之手。

（Uma Wang 2017 秋冬系列）

　　身为中国本土设计师中的佼佼者，Uma Wang突破了自我身份认定的禁锢，用世界共通的现代风格设计语言去阐述不同地域、不同文化背景下的风土人情，并将自己的情绪克制而合理地融入到每一寸的面料中。Uma Wang根据心情来设计衣服，是大家心照不宣的秘密。

　　“我的情感是和材料有关的，所以我就把精力放在开发每一季的面料上，用面料去讲故事，用质感带出新的感觉。”在接受《安邸》杂志专访时，她如是说道。

　　2016年春夏系列，Uma Wang以芭蕾为灵感，大量地运用了真丝、薄纱、蕾丝、绸缎等面料，将女性的极致美丽与艺术背后的残酷形象得展示出来。

（Uma Wang 2016 春夏系列）

　　这是Uma Wang第一次尝试歌颂女性的身体之美，一改之前以黑色为主的风格，加入更多温和颜色和流畅的线条，勾勒出一个轻盈柔软的轮廓，整个系列优雅又不失个性。

　　（Uma Wang 2016年秋冬系列）

　　而2016年秋冬系列，Uma Wang又将刚硬的军旅文化搬上了T台，上演了一出精彩绝伦的权力游戏。飒爽豪迈的军旅风格，与婉约浪漫的贵族风格，这两种截然背道而驰的女性气质，呈现了矛与盾的博弈之美。军绿和浅金，工装和丝绒，简约帅气的军旅风格式剪裁和饱含中世纪浪漫情怀的提花，Uma Wang首次使用拼接的手法，将Uma Wang标志性的精美面料，与出人意料的功能面料共置，充满了精彩的戏剧张力。

（Uma Wang在摩洛哥）

　　每一季，Uma Wang都会换一个设计主题。因此，在每个系列完成之后，Uma Wang都会抽出一段时间去旅行，汲取外界的灵感。比如2016年夏天，她去了摩洛哥，并随手拍了些旅行照片。有些照片之后被印在了新一季的7个Look上。

Frida Kahlo X Uma Wang

（Frida Kahlo自画像）

　　2017年，Uma Wang首次在巴黎荣军院举办秀。这一季，她以墨西哥女画家Frida Kahlo为灵感，以浓烈的金色、复古的丝绒和低调的提花暗纹，表达了Frida Kahlo高贵而脆弱的灵魂特质，如同翱翔在夜色中的自由精灵。

　　（Uma Wang 2017 秋冬系列）

　　Frida Kahlo，那个一生经历了30多次手术，常年缠绵病榻依旧坚持作画的女子，以残破的身躯创造出一个瑰丽的世界，并对后世的文化艺术发展，产生了深远的影响。并在时尚界也发挥着重要作用。

（日本著名摄影师石内都镜头下的Frida）

（美国好莱坞拍摄电影Frida海报和Frida本人）

　　她穿着传统的墨西哥服装登过Vogue封面，激发了许多设计师的灵感，Dolce & Gabbana的模特至今都在沿用她的装扮——头顶一束束鲜艳的花朵，浓眉红唇，夸张的耳饰和刺绣，墨西哥风情扑面而来。甚至还有一本叫做《Self Portrait in a Velvet Dress: The Fashion of Frida Kahlo》的书，专门谈论她的穿衣艺术。

(法国版 Vogue，1939)

　　（Dolce & Gabbana 模特造型参考了Frida的装扮）

　　与其他品牌不同的是，Uma Wang的设计不再从Frida的本身的穿着或画作出发，而是着重刻画了她的心理世界。Uma Wang用一贯擅长的当代手法，克制地运用其夸张的、多以花朵图案装饰的墨西哥民族服装元素，形成的不对称效果、不规则拼接、优雅的垂坠感，又与当下的高级时装风格暗暗应和。

(Uma Wang的邀请函借鉴了Frida自画像中的飞鸟被荆棘囚禁的元素）

　　一场秀，Uma Wang和Frida Kahlo，两位不同时代的优秀女性，跨越时空，跨越文化，在另一个维度的精神空间达成共识，在破碎和苦难中催生出难以言喻的美丽。

　　Attitudes X Uma Wang

　　当快时尚席卷全球，大部分人都在加速追赶的时候， Uma Wang选择慢下来。她从来不会去关注所谓的“当季潮流”，她眼中的时尚是经得起时间的打磨和考验，无论这件衣服已经面世多少年，它的手感总是如初见时惊艳，它的魅力随着时间的推移而变得更有韵味。

　　“不迎合市场，不把设计当成生意做，”Uma从未否认这样的品牌经营理念太过理想主义，然而，“只要大众的心目中能留有一小块地方给我们，让品牌能够继续这样生存下去就可以了。在一个时代里，我不必体现太多的价值，通过一个品牌去改变人们的穿衣风格是不可能的，专心做好自己的事就好了。

　　尽管每一季的灵感来源都不一样，但它们的风格始终保持着十足的“Uma Wang”——安静、有力量，不经之间会透露出一丝丝的不羁和英气，给人以生命最本真的模样。设计师向来是作品最好的代言人，Uma Wang的作品仿佛是一缕缕将其包裹成蛹的丝线，给予了她最为柔软、坚韧的铠甲。

　　而Uma Wang位于上海的实体店风格也延续了其一贯的沉静。粗粝的墙面、斑驳的地板、质朴而优雅的古董家具，还有明明灭灭的光影交错，渲染出淡淡的岁月静美之感。

　　就如同2012年的历史重演，当朋友们劝Uma Wang放弃面料、质感，加速下沉到二、三线城市抢占市场占有率时，她拒绝了。如今当世界各大品牌争相进驻全球第三大奢侈品市场中国，扩张线下门店时，她也显得十分淡然。截至目前，Uma Wang在全球共有71个销售点，中国仅有10家左右。除了一家专卖店，其他9家都是买手店。而她的作品，一直都被放在最显眼的位置。