7月9日，由上海爱乐乐团呈现的一场题为“诗情画意”的原创交响音乐会在上海东方艺术中心音乐厅上演。驻团作曲、90后作曲家龚天鹏以中国唐诗宋词和传世名画为题材创作了《唐宋组曲》、钢琴协奏曲《夜半钟声》以及《国画交响曲》三部原创作品，用民族化的纯器乐交响来诠释诗词画作，让经典诗画通过音符跃出纸面，用音乐语言演绎中国传统文化的意蕴之美。

　　音乐会上半场“写诗”，下半场“作画”。其中，上半场的第一部作品是根据李白《望庐山瀑布》、杜甫《望岳》、李清照《一剪梅》和苏轼《水调歌头》四首经典诗词而作的《唐宋组曲》。另一首钢琴协奏曲《夜半钟声》则是龚天鹏从一次偶然夜宿苏州陆巷村的真实经历出发，对《枫桥夜泊》的一种个人解读。下半场《国画交响曲》的创作灵感分别来自于中国十大传世名画中的《洛神赋图》《韩熙载夜宴图》《千里江山图》《清明上河图》。龚天鹏遵循古典浪漫交响曲的四个乐章结构，铺陈一幅兼顾不同时期人物、山水、风俗的全景式长卷。值得一提的是，在第四乐章“清明上河图”中首次采用多媒体音频与现场演奏相结合的手法，用以象征古今之间以及传统与创新之间的关系。

　　在上海爱乐乐团副团长、常任指挥张亮执棒下，乐手们和部分观众也身着国风服饰，台上台下组成一幅优美画卷。上海爱乐乐团团长高山峰表示，这些诗词名画不但具有强烈的音乐性、故事性和交响性，更包含了作者的个人经历与内心世界，“把它谱成国际互通的交响乐这样一种语言，其实也是一种宣传中国传统文化的创新做法，既可以帮助观众更加感性而立体地来理解原作的思想意境，又可以借助古代文艺家的家国情怀来鼓舞今人。”

　　本场音乐会也是上海爱乐乐团推出的“青年艺术家扶持项目”之一。今年7月，乐团共推出了三场聚焦“青年艺术家”的专场音乐会，让更多青年演奏员以个人或小组合的形式走到台前，推出更多有口皆碑的专场音乐会。